"La Tanca" de Josep Pere Peyró, dissabte 16-05-09

La Tanca és la continuació del drama dels clandestins, no dels que travessen per mar, sinó dels que ho fan per terra. Un dels personatges de l’anterior espectacle, Les portes del cel, era una dona embarassada. Si la desgràcia ven quan més desgraciada és, la imatge d’una dona embarassada, exhausta i atemorida, és de les més cercades.

Fidels a la filosofia de la companyia de fomentar el coneixement de noves cultures, els sis actors que representaran l’obra són de nacionalitats molt diverses, uns arrelats a la tradició africana i d’altres educats dins la cultura europea.

Naoemé viu amb la seva mare en un poblat del Camerun. Naoemé està embarassada de tres mesos i vol anar a Europa. La màfia del transport dels clandestins la portarà fins a la tanca de la frontera, però això acabarà sent un parany perquè el preu d’arribar a la tanca sigui molt més alt que l’acordat. Després de cinc mesos de viatge, arriba a la tanca.

“Un espectacle brutal i necessari” Avui, 8 d’agost de 2008

Mención especial en teatro en la Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca 2008

Premi de la Crítica Serra d’Or de teatre 2009 “per la seva capacitat de risc en la construcció d’una obra personal”

"La caiguda d'Amlet (o la caiguda de l'hac)"

Jordi Oriol ens presenta aquest dijous, 26 de març de 2009, una personal reescriptura de l'obra de Shakespeare, amb direcció de Xavier Albertí.

"Amlet cau. No l’hem vist caure d’enlloc ni tampoc el veurem aterrar. L’espai, com el temps, no hi tenen cabuda. Tampoc no tenen sentit. Només podem assegurar que hi ha un Home. Un Home enmig d’una caiguda. Un Home i els seus pensaments. Pensaments que vomita per trobar-los una lògica. Per ordenar-los. Per entendres's. És Un monòleg introspectiu enmig de l’univers infinit. Un discurs en forma de fractal. És la part pel tot."

La Caiguda d’Amlet és un monòleg en vers. Està concebut per fer un treball acústic i centrat en la musicalitat del propi text. Per composar la peça, Xavier Albertí incideix sobretot en el camp sonor, en la recerca d’un espectacle innovador en l’àmbit teatral. Es vol treballar la sonoritat i cadències del text en boca de l’actor (Jordi Oriol) conjuntament amb la faceta d’Albert Llanas com a compositor electroacústic. Es tracta, doncs, de crear un software sonor, ideat especialment per la composició, que treballi els colors harmònics i melòdics generats pel discurs de l’actor. Un treball de compenetració entre el compositor i l’actor, per resoldre, així, una escena visual que faci viatjar l’espectador a través del ventall d’espectres sonors, fonètics i acústics, que es generin a partir d’aquesta conjunció.

"Otra vez" espectacle per a nens i nenes, a l'Escorxador el dia 21 març 2009

Otra vez és un viatge cap al desconegut amb l'objectiu de descobrir el món.
En un espai circular, delimitat per 50 cadires per a 50 nens i nenes, apareixen uns viatgers amb maletes de les quals treuen objectes, joguines, estímuls que desperten els sentits i la imaginació dels espectadors, amb la qual cosa provoquen sorpresa i, potser, una petja indeleble que els acompanyarà sempre.
Otra vez es una invitació a compartir des de dins la sorpresa del descobriment d'un món que es va construint davant dels ulls meravellats dels més petits.
La llavor de la proposta naix del llibre Ser quinto, d'Ernst Jandl i Norman Junge, publicat a Espanya per Lóguez Ediciones l'any 1999. Unes joguines trencades esperen, assegudes en cadires, el torn d'entrar per una porta per poder ser reparades.
Després de la lectura del llibre s'amunteguen, com al calaix de les joguines, les idees, les paraules, les imatges, els objectes.

Espectacle en castellà

www.ultramarinosdelucas.com

"Nas de barraca", espectacle per a nadons, a l'Escorxador

A primers del 2004 la companyia Toc de Retruc la nova proposta Nas de barraca , un recital de cançons amenitzades amb elements plàstics i que tracten dels hàbits que els nens i nenes de 0 a 3 anys estan aprenent, tant a casa com a l’escola: rentar-se, vestir-se, menjar, anar a dormir, fer pipí...

La Marta i en Carles utilitzen una col·lecció d’instruments musicals curiosos, gairebé joguines, que desperten una enorme atenció entre el seu jove públic.

Després de donar la benvinguda als nens amb una música suau i suggerent, presenten el Conill Tafaner.
Amb ell coneixeran una sèrie de personatges, trucant cada cop a la seva porta i tot cantant una tonada. I a cada ocasió la seva cançó suggerirà una acció que el nen reconeixerà com a hàbit d’aprenentatge: rentar-se, menjar, anar-se’n a dormir, vestir-se, etc.
Coneixeran un pintor, una cuinera, una aranya viatgera, jugaran a fet i amagar i es retrobaran gràcies a la música, escoltaran una pila de cançons i al final visitaran el Conill, que els rebrà a casa seva oferint-los un concert de comiat.

La capacitat de la sala serà molt limitada. Dos passis: a les 17 i a les 17.45 h

http://www.tocderetruc.com/

"Aloma", de Dagoll Dagom, dissabte, 14 març 2009, a l'Escorxador

Dissabte 14 de març de 2009, a les 17.30 i a les 21 h, l'adaptació musical de la novel·la de Mercè Rodoreda, Aloma, feta per Dagoll Dagom

"Volare", dijous 5 de març 2009, 21 h. Escorxadijous

Los Dos Los (un fenomen teatral) presenten: Volare

Dues butaques a la deriva en un oceà de preguntes semidesgarradores i/o lacerants en la seva profunda profunditat.
Floten i pateixen bastant...enorme-ment...en general...sempre

Però a pesar de tot, sense cap mena de dubte, quantes alegries dóna una copa de la UEFA, un bon bocata de bratwurst o una samarreta que digui en lletres daurades Be Free!

Gràcies per haver vingut.

A principis del 2007, després de variades experiències teatrals en solitari (Cane Mondo, Contrast) Piero Steiner i Enric Ases es retroben per iniciar la creació de Volare.

Aquests dos artistes ja havien col·laborat anteriorment en propostes tan innovadores i suggerents com ara Los Los i Zotal Teatre, amb les quals viatgen per mig món i reben nombrosos i prestigiosos premis (premi de la Crítica de Barcelona i Premi FAD, entre d’altres), propostes que tant per la seva forma com pel seu contingut, en el seu moment, creen corrents, proposen llenguatges, obren camins...

Podríem dir que per formació i per vocació, la força dels seus espectacles es basa en el treball actoral, a partir del qual creen tot un submón de personatges extirpats del quotidià que, amplificats o deformats per l’humor –un humor àcid, amarg– provoquen en l’espectador un dolcíssim nus a la gola.

LOS dos LOS proposen un univers teatral en què els elements escenogràfics i d’atrezzo són mínims (pur context) i on la narrativa dramàtica és resumida a l’essencial.

Un imaginari que impacta en l’espectador de manera atroçment directa. Una original combinació de tragicomèdia i poesia.

En els seus espectacles, metàfores personalíssimes de l’absurditat de la vida, com estranys peixos abismals, éssers marcats per l’infortuny, somien aire mentre s’enfonsen ridículament en el fang.

"Tales of the body", de la companyia Au Ments

Aquesta setmana, dins de la programació Escorxadijous, la companyia mallorquina Au Ments ens presentarà Tales of the body, un espectacle construït a partir dels paisatges humans i de les imatges que ens han habitat internament.

A Tales of the body juguen amb diversos llenguatges escènics i creen una ruptura amb els esquemes d'espai i de moviments habituals, que els permeten desenvolupar una nova proposta coreogràfica. El treball investiga dins les fonts de la dansa buto, el teatre de gest i l’expresionisme, en íntima relació amb la instal·lació plàstica.

L’ espectacle Tales of the body és una intensa successió de microhistòries inspirades en la memòria del cos, on una intèrpret es transforma constantment mitjançant els moviments, la gestualitat i els objectes.

“El cos com una joguina mecànica; un espai neutre disposat a aparèixer i desaparèixer, a transformar-se, néixer, estar i morir” A. Cruz

http://www.auments.com/tales/talescat.html

Contra.Natura, Sr. Serrano

Aquest dijous, dia 27 de novembre de 2008, Escorxadijous amb Sr. Serrano, Contra.Natura

Contra.Natura Escena (la peça escènica) i Contra.Natura Artefacto (una instal·lación interactiva). Evidentment el principal interès d'un projecte configurat per dues parts radica en la complementarietat i l'enriquiment tant en la seva conceptualització inicial com, encara més important, en la visió i participació del públic en una lectura de diferents nivels i actituds. Es tracta de transcendir el fet escènic i el fet artístic propi de la instal·lació per oferir una mirada polièdrica (i per què no, irònica) d'un mateix fet.

Fou 8è Premi de Projectes d'Arts Escèniques Lleida 2007

Vegeu un primer fragment de la instal·lació:

La Remoreu porta "Moby Dick" al teatre

Aquest cap de setmana, La Remoreu teatre porta la novel·la de Herman Melville, Moby Dick, al teatre. La història de l'obsessiva persecució del capità Ahab a una balena blanca, plena també d'escenes costumistes de la vida dels pescadors de balenes del segle XIX.

Sota la direcció de Luca Radaelli, els intèrprets seran Ferran Aixalà, Xavier Iglesias (Pina) i Eduard Muntada.

Dissabte 22 a les 21 h, i diumenge 23 a les 19 h. A la Sala 2, 6 €.

Divendres, 26 de setembre 08, avui comença el Premi d'Arts Escèniques

Avui tenim "Isaac", "Los 7 suicidios de un gato" i "Interrupted". Comencem a les 20 h. Les tres funcions són seguides. La primera i l'última són solos de dansa. Molta sort als participants.

Finalistes del 9è Premi de Projectes d'Arts Escèniques 2008

Finalistes del 9è Premi de Projectes

d'Arts Escèniques 2008

26, 27 i 28 de setembre de 2008

Entrada gratuïta a tots els espectacles

Divendres, 26 de setembre de 2008
Sala 2 - 20 h - gratuït - dansa contemporània - 16 min

Isaac, d’ALLUE DANZA

Germán Jáuregui parteix d’un extracte de la Llei de gravitació universal d’Isaac Newton, i Borja Ramos d’un fragment de G.K. Chesterton; el resultat és un “solo” de dansa d’aquests creadors amb força presència internacional.
-------------------------------------------------------------

Divendres, 26 de setembre de 2008

Sala 1 - 21 h - gratuït - dansa / teatre - 1 h 20 min

Los 7 suicidios de un gato, de DAVID FERNÁNDEZ
Són 7 improvisacions, cadascuna un petit suïcidi. “Tot el que sóc i he estat (també el que vaig voler i no vaig poder ser)apareix tard o d’hora en aquest desespectacle. El meu violoncel elèctric, un micròfon i alguns objectes em serveixen de puntd’ignició i guia.”
------------------------------------------------------------

Divendres, 26 de setembre de 2008
Sala 2 - 22.30 h - gratuït - dansa contemporània - 15 min

Interrupted, d’ITINERÀNCIES / ITINÉRANCES (paraigües artístic)

Un camí inestable, fràgil…Com a punt de partida, un sentiment: el bloqueig, la incapacitat d’avançar, de viure, de ser… El treball coreogràfictracta de capturar i reproduir parts d’aquesta situació.
----------------------------------------------------------

Dissabte, 27 de setembre de 2008
Sala 2 - 20 h - gratuït - dansa-música interactiva - 55 min

Cherrybone, de KÒNIC THTR

Mirades temàtiques sobre l’aliment. Amb tractaments coreogràfics, tecnològics, visuals i sònics diversos. El cos humàs’enfronta a la temàtica en doble perspectiva, en relació al fet de menjar i de les seves formes culturals i,en relació als mecanismes de la nutrició i les seves disfuncions.
--------------------------------------------------------

Dissabte, 27 de setembre de 2008
Sala 1 - 21.30 h - gratuït - teatre - 55 min

Territorio: Sad y K, de PALOMA CALLE

“Un dia vaig agafar el bisturí i aquest n’és el resultat…Territorio: Sad y K neix del més profund de les meves vísceres, així com de la màxima distància, ironia i desarrelament.Es tracta d’un recorregut, d’una partitura d’accions, paraules, música i imatges.”
---------------------------------------------------------

Diumenge, 28 de setembre de 2008
Sala 2 - 19 h - gratuït - performance - 25 min

1948, d’INDI GEST

Imagina que un bon dia trenques aigües. Estàs a punt de donar vida. Llavors, imagina parir-te a tu mateix,néixer de tu mateix. Imagina’t idèntic a tu mateix amb les teves mateixesqualitats i defectes. I ara, imagina el pas de la teva vida en uns pocs segons.
----------------------------------------------------------

Diumenge, 28 de setembre de 2008
Cafè del Teatre - 20 h - gratuït

La teoria del riure, CLARET PAPIOL
Un excèntric professor imparteix una lliçó magistral amb l’objectiu de demostrar quan, com, per què i de què riem.

-----------------------------------------------------------

Diumenge, 28 de setembre de 2008
Cafè del Teatre - 20.30 h - gratuït

Proclamació del Projecte guanyador del 9è Premi de Projectes d’Arts Escèniques Lleida 2008

Membres del jurat

Judit Bombardó, Mercat de les Flors

Pep Fargas, Consorci Transversal. Xarxa d'Activitats Culturals

Jordi Fondevila, Festival NEO

Paz Santa Cecilia, Festival Escena Contemporánea de Madrid